В первом отделении концерта звучала редкая для современной концертной сцены музыка французских импрессионистов. «Маленькая сюита» К. Дебюсси, состоящая из четырех частей: «В лодке», «Шествие», «Менуэт» и «Балет», а также «Шесть античных эпиграфов» позволили слушателям на время почувствовать себя художниками: музыка стала кистью и красками, а воображение – холстом. Тонкими переливами, аккордами и мелодическими линиями пианисты создавали блики и мазки, рисуя картины утреннего дождя или танцовщицы с бубнами. Недаром музыку импрессионистов называют «звучащей живописью».

«Испанская рапсодия» М. Равеля стала мостиком к перемене настроения во втором отделении и к самому испанскому из французских музыкальных сюжетов – «Кармен-сюите» Р. Щедрина на музыку Ж. Бизе. Цыганка Кармен живет по собственным законам, а влюбленный в нее Хозе не в силах смириться с ее свободой и в конце концов убивает женщину. Атмосферу испанских страстей и звон кастаньет передало и звучание вуд-блока – ударного инструмента в виде небольшого деревянного бруска с резонаторной полостью внутри.

Завершился концерт созерцательной «Паваной Спящей красавицы» М. Равеля. Как и другие произведения французской музыки рубежа XIX-XX веков, она подарила мгновение остановившегося времени, когда особенно остро ощущались многолетняя история старинного зала филармонии и предвкушение новых удивительных выступлений на его сцене.

Фортепианный дуэт доцента Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского Максима Пурыжинского и доцента Российской академии музыки имени Гнесиных Ирины Силивановой сложился в 1998 году, когда музыканты еще учились в Московской консерватории. За годы совместной работы ансамбль завоевал признание на международных и всероссийских конкурсах, сформировал богатую концертную биографию и ведет активную гастрольную деятельность, выступая в разных городах России, а также за рубежом – в Европе, Азии и США.